Festiwal osób tworzących przestrzeń miejską
Iluzje
A<FESTIVAL, jedyny w Polsce festiwal poświęcony przestrzeni miejskiej, powraca z nową edycją! Tym razem o iluzji. Przygotujcie się na trzy dni pełne filmów o urbanistycznych katastrofach i ekologicznych mistyfikacjach, wspólne śniadania i showcase, spacery po tagach, przeklętych kwartałach Bytomia i muzealnych zapleczach. Na festiwalu czekają na Was warsztaty z alternatywnych wizji przyszłości wyrastające prosto z grzybów, miejskie rytuały, duchologiczne przejścia i maraton projektowy o tym, co dalej. To tu zetrą się fałszywe obietnice z prawdziwym zmęczeniem. Fikcyjne partycypacje z realną potrzebą bliskości. I miasto z samym sobą… Sprawdźmy razem, co jest jeszcze prawdziwe.
Program
A<24 to 24-godzinny maraton projektowy rozłożony na trzy festiwalowe dni – 17, 18 i 19 października. Interdyscyplinarne grupy pod okiem osób tutorskich mierzą się z najgorętszymi wyzwaniami współczesnych miast i szukają odpowiedzi tam, gdzie zwykle nikt nie zagląda. To laboratorium pomysłów, starcie wyobraźni i praktyki, miejsce, w którym rodzą się rozwiązania niemożliwe do przewidzenia.
Idea jest prosta: w 24 godziny rozłożone na 3 festiwalowe dni sprawdzimy, jak mogłoby bić serce Chorzowa, jak tętni główna ulica Katowic, czy da się projektować infrastrukturę jedzeniową i co naprawdę dzieje się, gdy miasta zaczynają się zwijać.
Warsztaty są dla studentów i absolwentów kierunków kreatywnych, społecznych, technologicznych i humanistycznych - dla wszystkich, którzy mają w sobie odwagę, by wymyślać miasta na nowo.
reż. Katti Juurus / 2023 / 74 min
Fińska pracownia Peki Helin, znana dotąd głównie z biurowców i centrów handlowych, staje przed nietypowym wyzwaniem: ma zaprojektować od zera miasto dla 600 tysięcy mieszkańców w Dolinie Katmandu w Nepalu. Ma być ono nową ikoną nowoczesności - pełne technologii, szkła i wielkich obietnic, które z miejscowym kontekstem mają niewiele wspólnego. Architekci próbują wsłuchać się w nepalską kulturę, lecz różnice i polityczne oczekiwania rządu wyznaczają im zupełnie inny kurs.
„Plan na raj” Katii Juurus odsłania kulisy projektowania tej niezwykłej koncepcji momenty euforii przeplatane długimi, bezsennymi nocami i niekończącymi się kompromisami. To nie tylko zapis pracy nad spektakularnym przedsięwzięciem, lecz także krytyczne spojrzenie na kulturę projektowania globalnej Północy, która przez lata narzucała własną wizję nowoczesności innym częściom świata.
Pokaz współorganizowany z Wrocławską Fundacją Filmową: Festiwalem Filmów o Mieście i Architekturze MIASTOmovie.
Czy partycypacja obywatelska to autentyczny głos mieszkańców w procesach projektowych i realne narzędzie współdecydowania? A może raczej rytuał konsultacyjny, który daje jedynie iluzję wpływu, prowadzi do rezygnacji z marzeń, a czasem wręcz staje się bronią w zniuansowanych konfliktach interesów? W tle pojawiają się miejskie teorie spiskowe: kto tak naprawdę rządzi miastem – mieszkańcy, urzędnicy, deweloperzy, a może niewidzialne układy interesów? Czy decyzje zapadają na publicznych spotkaniach, czy raczej w zamkniętych gabinetach i „pokojach bez okien”, gdzie priorytety ustalane są poza okiem opinii publicznej?
urban drink: iluzje decyzyjności to niemoderowana dyskusja o złudzeniach i realiach wspólnego kształtowania miasta. Tu nie ma zasad, regulaminów i przydługich statementów - głos może zabrać każdy, w dowolnym momencie. Może to tylko rozmowa, a może moment, w którym okaże się, kto naprawdę pociąga za miejskie sznurki.
Za szybą migają światła, pulsuje rytm, a miasto na moment zatrzymuje oddech. Coś, co zwykle jest tylko witryną, zamienia się w portal między codziennością a festiwalową euforią. Ulica staje się widownią, a każdy przechodzień - częścią spektaklu, który dzieje się tu i teraz.
Urban showcase to wydarzenie muzyczne w witrynie lokalu Szałfynster - scena jest za szybą, na której przyjaciele kolektywu antyRAMA wystąpią w nowej roli, serwując unikatową selekcję dźwięków. To tu pulsuje tętno miasta - w rytmach wszystkich możliwych stylów i gatunków.
Śniadanie jest już festiwalowym rytuałem - poranek staje się tu przestrzenią spotkania i wspólnego startu. To chwila, żeby się nastroić, pogadać ze znajomymi i płynnie wskoczyć w rytm dnia.
Urban eating to celebracja festiwalowego poranka. fifth.flavor (aka Domi Jędrasik) wpada z jedynym w swoim rodzaju pop-upem - niepowtarzalnym, ulotnym, takim, który zdarza się tylko tutaj. Będzie pysznie, świeżo i absolutnie wyjątkowo.
Śniadanie jest płatne - serwowane na miejscu w formie pop-upu, otwarte dla wszystkich, bez konieczności wcześniejszych zapisów.
A<24 to 24-godzinny maraton projektowy rozłożony na trzy festiwalowe dni – 17, 18 i 19 października. Interdyscyplinarne grupy pod okiem osób tutorskich mierzą się z najgorętszymi wyzwaniami współczesnych miast i szukają odpowiedzi tam, gdzie zwykle nikt nie zagląda. To laboratorium pomysłów, starcie wyobraźni i praktyki, miejsce, w którym rodzą się rozwiązania niemożliwe do przewidzenia.
Idea jest prosta: w 24 godziny rozłożone na 3 festiwalowe dni sprawdzimy, jak mogłoby bić serce Chorzowa, jak tętni główna ulica Katowic, czy da się projektować infrastrukturę jedzeniową i co naprawdę dzieje się, gdy miasta zaczynają się zwijać.
Warsztaty są dla studentów i absolwentów kierunków kreatywnych, społecznych, technologicznych i humanistycznych - dla wszystkich, którzy mają w sobie odwagę, by wymyślać miasta na nowo.
Cienkie opony roweru pewnie trzymają się asfaltu, a każdy obrót pedałów daje poczucie lekkości i szybkości. Rower reaguje natychmiast - zmiana przełożeń to naturalny rytm jazdy, zsynchronizowany z ruchem miasta. Migające światła sygnalizacji odbijają się od obręczy, bruk przypomina o surowości ulic, a drgania przenoszą się przez ramę prosto do ciała. To nie tylko technologia w akcji - to wspólne doświadczenie, które łączy ludzi na rowerach w jeden peleton.
Ustawka szosowa to coś więcej niż trening - to wspólna runda po Katowicach i okolicach, gdzie tempo wyznacza grupa, a nie tylko licznik kilometrów. Zanim jednak koła ruszą w trasę, spotykamy się w WOLNO na kawę - bo dobra jazda zaczyna się od dobrego towarzystwa.
Wydarzenie współorganizowane z Fajrant social ride.
Czego uczą nas grzyby? Są podwaliną naszego ekosystemu i nieograniczoną bazą możliwości. Siła natury i kolektywu w połączeniu z technologią może zmienić naszą rzeczywistość. Grzybnia coraz częściej pojawia się w laboratoriach i pracowniach projektowych jako jeden z najbardziej obiecujących surowców przyszłości.
urban workshop: grzyby - to praktyczne zajęcia, podczas których będziemy sprawdzać, testować i eksperymentować z właściwościami grzybni. To okazja, by doświadczyć potencjału tego niezwykłego organizmu i zetknąć się z jego właściwościami. Być może to będzie inspiracja do projektowania nowej przyszłości.
Czy w Tychach wylądowali kosmici? Między blokami stoją rzeźby, które wyglądają jak kapsuły z innej planety. Można tam zobaczyć betonowe sondy, statki i obiekty rodem z kosmicznej przestrzeni. To nie jest scenografia do filmu, tylko realne dzieła sztuki, które od lat tworzą niezwykły krajobraz miasta.
Miejskie eksplorowanie: przez kosmiczne Tychy, to spacer pośród niezwykłych rzeźb, które powstały w latach 60. i 70. podczas eksperymentalnych plenerów rzeźbiarskich. Do dziś zaskakują swoją formą przypominając pomniki obcej cywilizacji. Ten spacer to okazja, by zobaczyć Tychy z zupełnie innej perspektywy, w której miejska codzienność przeplata się z kosmiczną fantazją.
Za kulisami każdego muzeum kryje się świat, którego odwiedzający zwykle nie widzą. To przestrzenie pracy, w których na co dzień dzieje się magia niewidoczna w salach wystawowych: obiekty są zabezpieczane, naprawiane, katalogowane i przygotowywane do pokazania publiczności. To tutaj sztuka i historia spotykają się z technologią i rzemiosłem, a każde działanie zostawia ślad w tym, jak odbieramy muzealne narracje.
Miejskie eksplorowanie: przez zaplecza Muzeum Śląskiego to unikalna okazja, by zajrzeć do miejsc zamkniętych na co dzień dla zwiedzających. Podczas spaceru odwiedzimy pracownię digitalizacji, gdzie obiekty zyskują swoje drugie, cyfrowe życie; pracownię konserwatorską, w której specjaliści dbają o ich przetrwanie; a także biura, które stanowią centrum organizacyjne instytucji. To szansa, by zobaczyć muzeum z zupełnie innej perspektywy - od strony codziennej pracy, której efekty oglądamy już tylko w gotowej, wystawowej oprawie.
Wydarzenie współorganizowane z Muzeum Śląskim.
Spotkanie pod żabą (nie Żabką!) na Stawowej, szybkie piwo w Szafranie albo po prostu Mocny Byk w Kosmicznej bramie, KAT (“ten z Romanem” czy “ten drugi”?) w Mega, bo raczej nie INQ - ściany się tam pocą… Może kiedyś. A może jednak dziś? Przedmioty się zużywają, stają się niemodne, knajpy się zamykają, artyści… kończą kariery. Ale czy wszystkie ślady tego co KIEDYŚ zniknęły? Może wystarczy zajrzeć za czerwoną kotarę…?
*Laura Palmer’s Theme plays softly in the background.
Miejskie eksplorowanie: przez zasłyszaną wizję Katowic to spacer z @wegiel.jpg aka Kamilem Węgielem po jego miejskiej rzeczywistości. Podążymy śladami miejsc, wojaży malarskich, ornamentów i historii, które nie zniknęły całkowicie, lecz przetrwały w postaci zasłyszanych opowieści. To okazja, by zobaczyć Katowice z perspektywy, w której codzienność spotyka się z nostalgią i detalem.
Graffiti wciąga nas w świat znaków powstających w półmroku nielegalności. Tag to podpis i maska, manifest i złudzenie, bo nigdy nie wiemy, kto naprawdę stoi za literami. Murale witane są w miastach radośnie, ale nie wszystkie formy ekspresji cieszą się takim sentymentem.
Miejskie eksplorowanie: przez tagi to wejście w świat iluzji miejskiej komunikacji, w której wandalizm splata się ze sztuką, a narracja miasta bywa bardziej szczera niż oficjalne prasówki. Podczas spaceru spróbujemy rozszyfrować historie, style i kody graffiti. Przyjrzymy się, jak ta ulotna kaligrafia wpływa na pokolenia projektantów. To podróż po mieście, w którym iluzja kontroli spotyka się z realnym buntem.
Czy przestrzeń to tylko ściany, ulice i budynki, czy raczej niewidzialne pole oddziaływań, które przenika nasze ciała i decyzje? Wnętrze może być projekcją naszych emocji, architektura – abstrakcyjną układanką trójwymiarowych form, a miasto – żywym organizmem reagującym na każdy ruch. Oddziaływanie to podróż przez skalę przestrzeni: od intymności, przez formę, aż po urbanistyczny wymiar globalnych metropolii.
urban talk: ODDZIAŁYWANIE to cykl wykładów i dyskusji, które pokażą, jak różne skale przestrzeni przenikają się i wpływają na nasze życie - od wnętrz i architektury po urbanistykę. Na scenie spotkają się architekci i urbaniści, a punktem kulminacyjnym będzie wystąpienie urbanisty miejskiego Amsterdamu, reprezentanta jednego z najbardziej progresywnych modeli planowania w Europie.
Wydarzenie współorganizowane z Fundacją Ładnie.
reż. Rikke Selin Fokdal, Kaspar Astrup Schröder / 2020 / 51 min
Wyobraźnia kontra rzeczywistość - tak można streścić historię jednego z najbardziej niezwykłych projektów architektonicznych XXI wieku. W 2011 roku w Kopenhadze pracownia BIG (Bjarke Ingels Group) wygrywa konkurs na spalarnię śmieci, na której dachu powstanie… stok narciarski. Kamera śledzi realizację tej wizjonerskiej idei, łączącej gospodarkę odpadami z infrastrukturą, spektakularną architekturą i miejską rozrywką.
Film prowadzi widza przez pełen napięć proces - od entuzjazmu i szampańskich toastów, po momenty zwątpienia, gdy wizja architekta ściera się z twardymi wymaganiami inwestora i ograniczeniami techniki. Każdy etap budowy staje się tu sceną dramatu: napięcia, przeszkody i triumfy układają się w prawdziwą „symfonię placu budowy”, której finałem jest pierwszy zjazd ze stoku - moment na zawsze zmieniający pejzaż Kopenhagi.
Pokaz współorganizowany z Wrocławską Fundacją Filmową: Festiwalem Filmów o Mieście i Architekturze MIASTOmovie.
Seans poprzedzi prelekcja influencera, fotografa i badacza architektury @cosmoderna
Za szybą migają światła, pulsuje rytm, a miasto na moment zatrzymuje oddech. Coś, co zwykle jest tylko witryną, zamienia się w portal między codziennością a festiwalową euforią. Ulica staje się widownią, a każdy przechodzień - częścią spektaklu, który dzieje się tu i teraz.
Urban showcase to wydarzenie muzyczne w witrynie lokalu Szałfynster - scena jest za szybą, na której przyjaciele kolektywu antyRAMA wystąpią w nowej roli, serwując unikatową selekcję dźwięków. To tu pulsuje tętno miasta - w rytmach wszystkich możliwych stylów i gatunków.
Czar prysł… Korki, syf, a w ogóle to skąd Ci wszyscy ludzie się wzięli? CHAOS!!!111jedenjeden
A może by tak rzucić to wszystko i wyjechać w Bieszczady? Taaaak! Cisza, spokój, żywego ducha, wszędzie daleko… Wszędzie daleko? Żywego ducha? Spokój? Cisza? Oj nie nie nie! Czy życie w mieście to iluzja dobrego życia? A może ta cała wieś to też tylko mantra, mityczna kraina narzekających mieszczuchów, którzy po dwóch dniach w głuszy, wśród lasów i pól jadą do najbliższego miasta BO AKURAT TO CZEGO POTRZEBOWALI NIE BYŁO W WIEJSKIM SKLEPIE?
urban drink: miejskie zgrzyty to niemoderowana dyskusja o upadku mitów. Czy te mity dotyczą życia w mieście? A może wyjazd w Bieszczady też jest tylko fantasmagorią, o której łatwo mówić, a trudniej zrobić? Czy zmęczyliśmy się miastem? Czy wieś to magiczne panaceum na miejskie problemy?
Śniadanie jest już festiwalowym rytuałem - poranek staje się tu przestrzenią spotkania i wspólnego startu. To chwila, żeby się nastroić, pogadać ze znajomymi i płynnie wskoczyć w rytm dnia.
Urban eating to celebracja festiwalowego poranka. fifth.flavor (aka Domi Jędrasik) wpada z jedynym w swoim rodzaju pop-upem - niepowtarzalnym, ulotnym, takim, który zdarza się tylko tutaj. Będzie pysznie, świeżo i absolutnie wyjątkowo.
Śniadanie jest płatne - serwowane na miejscu w formie pop-upu, otwarte dla wszystkich, bez konieczności wcześniejszych zapisów.
A<24 to 24-godzinny maraton projektowy rozłożony na trzy festiwalowe dni – 17, 18 i 19 października. Interdyscyplinarne grupy pod okiem osób tutorskich mierzą się z najgorętszymi wyzwaniami współczesnych miast i szukają odpowiedzi tam, gdzie zwykle nikt nie zagląda. To laboratorium pomysłów, starcie wyobraźni i praktyki, miejsce, w którym rodzą się rozwiązania niemożliwe do przewidzenia.
Idea jest prosta: w 24 godziny rozłożone na 3 festiwalowe dni sprawdzimy, jak mogłoby bić serce Chorzowa, jak tętni główna ulica Katowic, czy da się projektować infrastrukturę jedzeniową i co naprawdę dzieje się, gdy miasta zaczynają się zwijać.
Warsztaty są dla studentów i absolwentów kierunków kreatywnych, społecznych, technologicznych i humanistycznych - dla wszystkich, którzy mają w sobie odwagę, by wymyślać miasta na nowo.
Bieg w grupie to zupełnie inna energia niż samotne kilometry. Tempo nadają nie tylko zegarki, ale i krok osób obok, a wspólny rytm niesie dalej, niż się spodziewasz. Miasto mijasz szybciej, a latarnie i ulice układają się w znajomą trasę, a każdy podbieg wydaje się lżejszy, gdy nie pokonujesz go sam.
Ustawka biegowa to nie zawody, tylko okazja do wspólnego treningu i spotkania ludzi, których łączy pasja. Trasy prowadzą przez Katowice i okolice, a tempo i dystans dopasowujemy do grupy. A zanim ruszymy, spotykamy się w WOLNO – krótka kawa i rozmowa, po których nogi same rwą się do biegu.
Wydarzenie współorganizowane z BEBLOK run club.
Czy materiały, które szybko się rozpadają, mogą być bardziej wartościowe niż te, które trwają wiecznie? A może nietrwałość to tylko złudzenie – bo ślady naszej produkcji i tak zostają w środowisku na długie lata? Projektowanie biomateriałów to poszukiwanie odpowiedzi na te pytania – balansowanie między tradycją a przyszłością, naturą a technologią.
urban workshop: biomateriały to warsztaty z samodzielnego wytwarzania bioplastiku w prostych, domowych warunkach. Dowiecie się, jak działa agar z bałtyckich glonów i porozmawiamy o tym, jak mądrze korzystać z naturalnych zasobów, by ich nie wyczerpać. To okazja do eksperymentów, wymiany pomysłów i spojrzenia na zasoby w nowy sposób.
Bytom od lat nazywany jest miastem przeklętym. Zapadliska, szkody górnicze, wyludnianie i kolejne kryzysy gospodarcze sprawiły, że miejsce to obrosło legendą. Ulice, które nagle znikają w ziemi, zamknięte osiedla, niekończące się problemy finansowe - wszystko to tworzy obraz miasta, które stale walczy z własną historią i ciężarem przemysłu.
Miejskie eksplorowanie: przez przeklęty Bytom to spacer śladami tych zjawisk - od dzielnic niszczonych przez szkody górnicze, przez ruiny dawnych kopalń, aż po opowieści mieszkańców, którzy od lat żyją w cieniu katastrof. To próba zrozumienia, jak fakt i legenda splatają się w jeden z najbardziej niezwykłych miejskich mitów w Polsce, ale także poszukiwanie innej perspektywy: bardziej pozytywnej, otwierającej drogę do odczarowania „klątwy” i odkrycia w Bytomiu potencjału nowej rzeczywistości.
Choć Annapurna jest dopiero dziesiątym najwyższym szczytem świata, uchodzi za najniebezpieczniejszy. Co trzecia próba jej zdobycia kończy się tragicznie. Wyprawa na Annapurnę to jedno z najtrudniejszych wyzwań, wymagające ciągłej uwagi, pełnego skupienia i absolutnej koncentracji. Mimo że droga na szczyt jest wymagająca, to nie ona przynosi największą satysfakcję. Moment, w którym zdobywasz szczyt, dostarcza emocji, których nie da się łatwo opisać. To doświadczenie absolutnej, totalnej radości.
A<24 SUMUP to miejska Annapurna I- wydarzenie dla najodważniejszych. To finał A<24, 24-godzinnego maratonu projektowego, podczas którego zaprezentowane zostaną pomysły czterech grup, wypracowane w trakcie warsztatów. To moment, kiedy festiwalowe zmęczenie ustępuje miejsca entuzjazmowi, a uczestnicy wydarzenia osiągają szczyt kreatywności. Czy jest się czego bać? Przekonamy się. Jedno jest pewne - po zobaczeniu tych projektów pomyślisz: „Te pomysły muszą zostać natychmiast zrealizowane”.
Sieci utkane z grzybni, queerowa ekologia i wyobraźna, która podważa dominację Big Tech - w spekulatywnym Mushnecie zamiast algorytmów słyszymy puls natury, a komunikacja opiera się na współpracy, nie kontroli. To dźwięki na granicy rzeczywistości i iluzji, jak rozmowa, której sens wymyka się logice. To muzyka organiczna, pulsująca, wymykająca się wszelkiej przewidywalności.
Mycosphere 3.0: Mycelium Resonances to koncert Agaty Polak, w którym głównym instrumentem staje się grzybnia. Jej sygnały elektryczne, przetwarzane w czasie rzeczywistym, budują organiczne kompozycje - balansujące między eksperymentem dźwiękowym a spekulatywną wizją alternatywnej komunikacji.
Pop-up Bęc Zmiany

Goście Gościnie


Architekt, założyciel i szef pracowni KWK Promes, znany z innowacyjnych projektów i licznych nagród, takich jak House of the Year 2006 za Dom Aatrialny, czy tytuły dla Centrum Dialogu Przełomy (najlepszy budynek świata 2016) i() Arki Koniecznego (Wallpaper Design Award 2017). Jest absolwentem Politechniki Śląskiej, członkiem francuskiej Akademii Architektury oraz niezależnym ekspertem Fundacji Miesa van der Rohe, a jego prace są cenione na arenie międzynarodowej.


Architekt, urodzony w Chorzowie. Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Śląskiej w Gliwicach oraz École d’Architecture Paris-Villemin. Doświadczenie zdobywał m.in. w biurach P.P. Pabel Architekten w Berlinie oraz w paryskich pracowniach Jeana Nouvela i Odile Decq/Benoît Cornette. W 1997 roku, wraz z Łukaszem Zagałą, założył autorską pracownię medusagroup, której projekty zyskały uznanie w Polsce i za granicą. Przez rok wykładał w École Spéciale d’Architecture w Paryżu. Prywatnie pasjonat sportu – uprawia triathlon – oraz aktywny społecznie Ślązak.


Pracuje jako fotograf. Twórca popularnego profilu na Instagramie o nazwie Cosmoderna. Autor dzieli się ze swoimi obserwatorami ciekawostkami na temat architektury powojennego modernizmu. Publikuje on również krótkie opowiadania. Inspiracją do pisania, są dla autora zdjęcia ukazujące ślady minionej epoki. Marcin Wojdak podróżuje po Polsce i byłych krajach ZSSR, szukając miejsc naznaczonych socjalizmem, które potem wykorzystuje w swojej twórczości.


Architekt IARP, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Wrocławskiej (1996) oraz Kingston School of Architecture (1994). Założyciel Maćków Pracownia Projektowa (1995), dziś jednego z największych biur projektowych w Polsce. Laureat licznych nagród, m.in. Honorowej Nagrody SARP (2020), Nagrody Roku SARP, Grand Prix „Piękny Wrocław”, Grand Prix DOFA, a także finalista konkursu Mies van der Rohe Award i World Architecture Festival. Był przewodniczącym Rady Dolnośląskiej Okręgowej Izby Architektów (2010–2018), wiceprzewodniczącym KSK przy ZG SARP, wykładał m.in. na Politechnice Wrocławskiej, Uniwersytecie Wrocławskim i Solvay Brussels School. Współinicjator modelowego osiedla Nowe Żerniki, kurator architektury podczas Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016, założyciel think tanku Gęsto (o przyszłości zamieszkiwania) oraz startupu diffeRent (mieszkanie jako usługa).


Pomysłodawczyni, fundatorka i prezeska zarządu Fundacji Bęc Zmiana, z którą zrealizowała kilkadziesiąt projektów poświęconych przestrzeni publicznej, architekturze i projektowaniu, a także konkursów adresowanych do architektów i projektantów młodego pokolenia. Inicjatorka i redaktorka naczelna czasopisma „Notes na 6 tygodni”. Jej praktyka ma interdyscyplinarny i popularyzatorski charakter. Tworzone przez nią projekty działają najczęściej jako platformy łączące wiedzę ekspertów i profesjonalistów z podejściem ciekawskich amatorów i entuzjastów. Autorka wielu tekstów, wywiadów, programów radiowych i telewizyjnych poświęconych współczesnej kulturze popularnej. Kuratorka i pomysłodawczyni projektu Laboratorium badań nad szczęściem. Życie po komfortocenie.


Architektka i urbanistka, profesorka na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej w Katedrze Urbanistyki i Planowania Przestrzennego. Zajmuje się dostępnym budownictwem mieszkaniowym i alternatywnymi formami zamieszkania. Opublikowała ponad 100 tekstów naukowych i popularyzatorskich, w tym m.in. książki "System do mieszkania – perspektywy rozwoju dostępnego budownictwa mieszkaniowego” (2019) oraz „Architektki. Czy kobiety zbudują lepsze miasta?” (2022). Na zlecenie miast, fundacji i podmiotów prywatnych opracowała liczne raporty, studia i strategie z zakresu urbanistyki, planowania przestrzennego i polityki mieszkaniowej. Orędowniczka koncepcji mieszkania jako infrastruktury. Od września 2024 także Miejska Urbanistka i Naczelniczka Biura Urbanisty Miasta w Gliwicach.



Kinga i Patrycja to założycielki luźnego, community-focused run clubu w Katowicach. Tworzymy otwartą społeczność, w której bieganie to tylko pretekst do spotkań. Biegamy na matchę, kawkę i beblanie, a przy okazji szerzymy zajawkę na ruch i zdrowy lifestyle.


Wiceprzewodniczący zarządu Górnośląsko-Zagłębiowskiej Metropolii, od urodzenia związany z Katowicami. Absolwent socjologii na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach, studiów podyplomowych z marketingu i zarządzania na Uniwersytecie Ekonomicznym w Katowicach oraz studiów MBA na Akademii WSB W Dąbrowie Górniczej. W czasach studenckich przewodniczący Uczelnianej Rady Samorządu Studenckiego Uniwersytetu Śląskiego oraz członkiem władz Parlamentu Studentów Rzeczypospolitej Polskiej. Od 2014 roku radny, a w latach 2018–2024 przewodniczący Rady Miasta Katowice. W latach 2024-2025 wiceprezydent Katowic. Karierę zawodową rozwijał w przedsiębiorstwach działających w sektorze przemysłowym, pracując na stanowiskach menadżerskich przy realizacji projektów restrukturyzacyjnych, optymalizacyjnych i inwestycyjnych.


Katowiczanin, rocznik 1989. Przewodniczący Rady Miasta Katowice. Pracował w Ministerstwie Administracji i Cyfryzacji. Był asystentem Kazimierza Kutza. Działa społecznie w stowarzyszeniu BoMiasto. Współpracuje z Instytutem Obywatelskim. Zaangażowany w wiele inicjatyw miejskich, społecznych i charytatywnych. Inicjator akcji „Kupuj lokalnie, wspieraj realnie” promującej lokalnych przedsiębiorców. Pasjonat gór i narciarstwa. Ratownik WOPR. Maratończyk.


Projektantka i artystka działająca na styku sztuki, nauki i ekologii. Z wykształcenia architekta wnętrz, przez 5 lat prowadziła studio projektowe BBAD, aktualnie studiuje chemię. Specjalizuje się w tworzeniu biomateriałów z alg bałtyckich, a jej projekt „Glony” angażuje społeczność w ochronę Morza Bałtyckiego, łącząc sztukę z edukacją ekologiczną. Autorka i kuratorka wystaw na Gdynia Design Days, m.in. „Glony” (2022, 2023), „Odpady” (2023) oraz „Bioplastico?” (2024). Jej prace były prezentowane na HANSEartWORKS (2024) i w Instytucie Dizajnu w Kielcach. Współpracuje z ASP i UG, prowadząc warsztaty z biomateriałów i projektowania cyrkularnego. Jako prezes Fundacji CUMY współtworzyła Makerspace w Stoczni Gdańskiej, realizując projekty takie jak „Projekt Stocznia” i „reTrylinka”. Współzałożycielka HUBY - centrum edukacji ekologicznej na 100czni w Gdańsku.


Od lat wspiera architektów i projektantów w realizacji inteligentnych domów oraz nowoczesnych rozwiązań. Z pasją łączy praktyczne doświadczenie z obserwacją trendów w branży. Jest prezesem spółki TEMA 2, oficjalnego przedstawiciela marki Gira w Polsce, oraz pomysłodawczynią Future Architecture Forum – przestrzeni, która pokazuje, jak technologia może współgrać z architekturą i designem. Jako prezes Stowarzyszenia KNX Polska angażuje się w rozwój branży automatyki budynkowej oraz promowanie współpracy wśród profesjonalistów.


Urbanista i politolog, doktor nauk o polityce publicznej. Adiunkt na Wydziale Stosowanych Nauk Społecznych i Resocjalizacji UW, wykładowca w School of Ideas Uniwersytetu SWPS oraz sekretarz Sekcji Socjologii Miasta Polskiego Towarzystwa Socjologicznego. Badacz z obszaru studiów miejskich, specjalizuje się w analizach gentryfikacji, mieszkalnictwa, procesów stanowienia polityki miejskiej oraz urbanizacji w Europie Środkowej i Wschodniej. Prowadził badania na Kijowskim Narodowym Uniwersytecie Architektury i Budownictwa (2021) oraz w Instytucie Leibniza ds. Geografii Regionalnej w Lipsku (2022). Autor książek: Lewactwo. Historia dyskursu o polskiej lewicy radykalnej (2015), Uszlachetniając przestrzeń. Jak działa gentryfikacja i jak się ją mierzy (2017), Dwa tysiące. Instrukcja obsługi polskiej urbanizacji w XXI wieku (2018), Urbanistyka oddolna. Koszmar partycypacji a wytwarzanie przestrzeni (2019) oraz Dziury w ziemi. Patodeweloperka w Polsce (2023).


Fajrant social ride - runda towarzyska szosowymi trasami Katowic i najbliższych okolic. Odkrywanie miasta z perspektywy peletonu. Farjant tworzą Maja i Monika. Maja (@majamiriamptak) - muzykoterapeutka i aktorka. Szosa i gravel nie mają przed nią tajemnic. Lubi sztukę, dobre jedzenie i wiatr we włosach. Monika (@up_cycling_club)- germanistka z wykształcenia, pracownik korpo za dnia, kolarka po godzinach i malarka pod osłoną nocy.


Architekt, urbanista oraz projektant wnętrz. Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Jako student został laureatem międzynarodowego konkursu architektonicznego Art Urbain 2016, w którym startowało kilkuset uczestników reprezentujących uczelnie z całego świata. Od 2022 roku prowadzi autorską pracownię architektoniczną, zajmującą się projektowaniem oraz prowadzeniem inwestycji z zakresu obiektów mieszkaniowych, użyteczności publicznej oraz architektury wnętrz. Wojciech Fudala jest również współzałożycielem fundacji „ŁADNIE”, której celem jest poprawa świadomości społecznej na temat architektury i urbanistyki.


Architekt, urbanista i wykładowca akademicki. W dorobku akademickim szczególnie wyróżnia się praca magisterska zatytułowana „Post-miasto – Strategie dla wyludniających się miast na przykładzie Bytomia”, uhonorowana licznymi nagrodami. Wykładowca na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej (WAPW), a także gościnny prelegent na takich uczelniach jak Technische Universität Berlin, University of Detroit Mercy czy Hanoi Architectural University. Zawodowo związany z warszawską pracownią TŁO. W ramach działalności projektowej koncentruje się przede wszystkim na projektach urbanistycznych, w szczególności projektowaniu kampusów uniwersyteckich. W badaniach naukowych skupia się na kompozycji urbanistycznej, badaniu historycznych struktur przestrzennych, powojennej odbudowie miast oraz dziedzictwie polskich architektów za granicą.


Urbanista w Gemeente Amsterdam, współautor studium kierunków rozwoju metra w Krakowie i ekspert zewnętrzny dla Urzędu Miasta w Krakowa. Absolwent Wydziału Architektury Uniwersytetu Technicznego w Delft, laureat konkursu architektonicznego Europan 17. Swoją przygodę z urbanistyką rozpoczął w trakcie studiów inżynierskich w Krakowie, gdzie jako aktywista przyczynił się do przekonania władz miasta do wykupu Wesołej, historycznej dzielnicy szpitalnej. Za pracę inżynierską otrzymał Nagrodę Miasta Krakowa. W ciągu sześciu lat praktyki w Holandii zgłębił tematy bioróżnorodności, adaptacji miast do zmian klimatu, zrównoważonej mobilności i transformacji energetycznej. Podczas gdy projektuje parki, osiedla i strategie rozwoju dla Amsterdamu, niezmiennie wypatruje inspiracji i rozwiązań dla polskich miast i rodzinnego Krakowa.


Japoński projektant mody i barista z pasji, od lat związany z Katowicami. Absolwent prestiżowego Bunka Fashion College w Tokio, laureat konkursów latte art i Aeropress, wcześniej związany m.in. z katowicką kawiarnią BezCukru. Obecnie prowadzi Kosei – przestrzeń łączącą pracownię krawiecką z kawiarnią.


Niezależna kucharka z pasji i miłości z kreatywnym podejściem do gotowania. Kuchnia Dominiki charakteryzuje się sezonowością i ciekawymi połączeniami smakowymi z różnych kuchni świata. Twórczyni profilu kulinarnego fifth.flavor. Współorganizatorka pop upow kulinarnych oraz prywatnych wydarzeń podczas których możemy spotykać się razem przy stole.


Zajmuje się partycypacją społeczną, badaniem potrzeb użytkowników przestrzeni publicznej i współpracą międzyinstytucjonalną w obszarze usług publicznych. Pracowała w projektach rewitalizacyjnych i dotyczących zrównoważonej mobilności na obszarze Górnośląsko-Zagłębiowskiej Metropolii.


Mieszkający i tworzący pomiędzy Berlinem a Bangkokiem, jest transdyscyplinarnym artystą, architektem i edukatorem, którego praktyka obejmuje sztuki audiowizualne, architekturę i performance. Jego twórczość skupia się na kreowaniu narracji multimedialnych i spekulatywnych scenariuszy architektonicznych, badając nowe typologie miejskie, zmiany klimatyczne i technologiczne oraz eksperymentując z metodologiami tworzenia nowych przestrzeni wspólnotowych. W swojej pracy wykorzystuje scenografię, LARP, sztuczną inteligencję, dźwięk oraz silniki gier komputerowych. Współpracował między innymi z Sharjah Architecture Triennial, Sharjah Art Foundation, Expo 2020 Dubai, Narodową Galerią Sztuki w Wilnie oraz Fundacją Soundscape w Katowicach nad projektami wizualnymi i wystawami.


Urbanistka współpracująca z miastami w USA nad aktualizacją ich regulacji przestrzennych. Absolwentka Urban Planning na Harvard Graduate School of Design oraz architektury na Politechnice Poznańskiej. Doświadczenie zdobywała jako architektka, badaczka (m.in. badając Privately Owned Public Spaces w Nowym Jorku) i urbanistka (m.in. współpracując z Urzędem Miasta w Rydze nad planem interwencji w przestrzeniach publicznych). Współautorka nagrodzonego w międzynarodowym konkursie projektu osiedla mixed-use Nova Tepna w Czechach.


Badacz, architekt i urbanista. Zajmuje się projektowaniem partycypacyjnym, konsultacjami społecznymi, badaniem potrzeb użytkowników przestrzeni publicznych i edukacją architektoniczną. W Katowicach prowadzi studio miejsca. pracownia projektów.


Prezeska Fundacji Puszka, kulturoznawczyni, badaczka i kuratorka. Wykłada w School of Form oraz School of Ideas na Uniwersytecie SWPS, a także na studiach miejskich w Instytucie Badań Przestrzeni Publicznej ASP w Warszawie. Twórczyni konkursu FUTUWAWA dla Warszawy przyszłości oraz wielu projektów badawczych i edukacyjnych związanych z miastem i sztuką w przestrzeni publicznej. Współzałożycielka Szkoły Architektury Społeczności (SAS).


Urbanista, doktor w dyscyplinie ekonomia i finanse, certyfikowany menedżer zmiany oraz ds. zrównoważonego rozwoju i ESG. Wiceprzewodniczący Komitetu ds. Nieruchomości Krajowej Izby Gospodarczej. Urbanista miasta i Dyrektor Wydziału Planowania Przestrzennego i Budownictwa w Urzędzie Miasta Chorzowa, a także Zastępca Przewodniczącego Zespołu ds. Transformacji Śródmieścia Chorzowa.


Założone przez Marię Prochaczek i Weronikę Mehr w Katowicach. Projektują identyfikacje wizualne, kampanie, wystawy i komunikację dla marek i instytucji, m.in. Kuboty, Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Tauron Młode Horyzonty, Narodowego Instytutu Muzeów i Silesia Film. W swoim studiu przy Raciborskiej 16 prowadzą wydarzenia skupione wokół dizajnu, sztuki i miasta: Poor Designers Club, Heavy Goods i spotkania o architekturze.


Współtwórcy kolektywu TŁO, w ramach którego prowadzą galerię, przestrzeń współpracy środowisk twórczych i pracownię projektową. Zaangażowani we współpracę z lokalnymi artystami i aktywistami, promotorzy lokalnej kultury. Społecznie zorientowani na aktywizację, edukację oraz wzmacnianie więzi sąsiedzkich. Michalina jest dziennikarką telewizyjną, szczególnie związana z reportażem społecznym, kulturą i organizacją produkcji programów na żywo. Współzałożycielka kolektywu twórców video SUN.SET. Z wykształcenia filozofka. Jakub jest praktykującym architektem z szczególnym zamiłowaniem do tematów mieszkaniowych, urbanistyki, polityczności architektury i procesów miejskich. Aktywnie uczestniczy w życiu Katowic i GZM-u współtworząc wydarzenia i inicjatywy kulturotwórcze.


Architektka, edukatorka, absolwentka Wydziału Architektury Politechniki Śląskiej. Jej obszary badań obejmują tematykę związaną z projektowaniem przestrzeni miejskich, przestrzeni biurowych, wnętrz mieszkalnych, instalacji artystycznych, oraz designem użytkowym. Od wielu lat angażuje się w różnorodne projekty, również z pogranicza architektury, pracując w interdyscyplinarnych zespołach.


Innovation & Transition designer / Foresight Analyst. Pragmatyczna idealistka. Karolina pomaga firmom tworzyć mosty między tym, co jest, a tym, co mogłoby być. Pomaga odkrywać nowe możliwości tam, gdzie wcześniej ich nie dostrzegano. Zamiast gonić za trendami, pracuje oddolnie – uruchamia sposób myślenia, który pozwala patrzeć na rzeczy z innej perspektywy.


Dziennikarz muzyczny związany obecnie z portalem Newonce. Przez kilka lat współpracował też z Red Bullem Muzyka czy Gazetą Wyborczą. Jego materiały publikowane były w portalu Vice, Interii, Gazecie Magnetofonowej czy hiphopowym magazynie Vaib.


Historyk sztuki i archeolog, kierownik Działu Urbanistyki, Architektury i Sztuk Wizualnych w Muzeum Miejskim w Tychach, adiunkt w Instytucie Nauk o Sztuce Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, członek Oddziału Górnośląskiego Stowarzyszenia Historyków Sztuki. Uczestnik konferencji naukowych, kurator wystaw, autor publikacji o charakterze naukowym i popularnonaukowym. W swoich badaniach zajmuje się sztukami wizualnymi oraz urbanistyką i architekturą drugiej połowy XX wieku, ze szczególnym uwzględnieniem regionu Górnego Śląska.


Architekt, scenograf, poeta i przedsiębiorca, współtwórca FERWOR-u. Pracuje z teatrami, galeriami, muzeami i agencjami reklamowymi, łącząc różnorodne zainteresowania w interdyscyplinarne przedsięwzięcia. Z pasją tworzy wysokiej jakości projekty odpowiadające na trudne pytania.


Socjolożka, wieloletnia badaczka rynku mająca na swoim koncie setki zakończonych sukcesem projektów badawczych. Specjalistka występująca w telewizji i radiu (stała współpraca z Pytaniem na Śniadanie), aktywistka na rzecz socjologii jako narzędzia do opisu otaczające nas rzeczywistości. Współtwórczyni Instagramowego konta socjolożki.pl mającego na celu mówienie o socjologii w sposób zrozumiały dla wszystkich zainteresowanych. Gościni cyklicznego podcastu Domatorka realizowanego w ramach Onet Life. Mówczyni i prelegentka wielu konferencji branżowych i społecznych. Stała felietonistka Newseek Psychologia gdzie swoje obserwacje opisuje w cyku „Okiem Socjolożek”. Jest stałą rozmówczynią w podkaście Zwierciadła Zataskowani. Bierze udział w ważnych ze swojego punktu widzenia akcjach społecznych, między innymi akcji dotyczącej przemocy poza fizycznej oraz Akcji Kobiety na Wybory. Obecnie angażuje się w Akcje Urlop Macierzyński to nie urlop oraz Kampanii 16 dni przeciw przemocy ze względu na płeć. W ciągu ostatnich 2 lata była współorganizatorką i mówczynią na, zakończonych dużym sukcesem, konferencjach: o mężczyznach „Mężczyźni o mężczyznach” (2023 rok) i Dobrostanie Młodych Dorosłych (2024 roku).


Twórczyni intermedialna z Katowic, sound designer, DJ oraz producentka muzyki elektronicznej i hybrydalnych form działań w obszarze audiosfery. Eksperymentatorka zdigitalizowanej przestrzeni soundscapu badająca platformę ekologii akustycznej i mappingu anomalii dźwiękowych. PLK płynnie przekracza granice gatunków – rezonując zarówno z kulturą klubową, jak i ze sztuką zaangażowaną. Jej projekty łączą transową melancholię i podniosłość arpeggiów z połamanymi, basowymi beatami oraz chłodnym, hardcore’owym minimalizmem. Jako współtwórczyni festiwalu Castello Bizzarro oraz projektu Zgrzyt od lat buduje niezależną scenę muzyczną. Na A<FESTIVAL, Polak po raz pierwszy zaprezentuje performance z udziałem grzybowych instrumentów, wykonanych według autorskiego konceptu. Bioartowe obiekty są częścią szerszego projektu pt. MYCOSPHERE 3.0 , badającego zależności pomiędzy technologią, mykostrukturami, a ewolucją świadomości.


Architektka, urbanistka i badaczka zainteresowana Gospodarką Obiegu Zamkniętego w architekturze, o której napisała pracę doktorską nagrodzoną w konkursie na Najlepsze Prace Naukowe IARP 2025. Laureatka stypendium Junior Research Award Polsko-Amerykańskiej Komisji Fulbrighta. W roku akademickim 2022-2023 studiowała na Massachusetts Institute of Technology (MIT) w Cambridge. Laureatka stypendium „Praktyka 2020” Fundacji im. Stefana Kuryłowicza. Adiunktka na Wydziale Architektury, Budownictwa i Sztuk Stosowanych Akademii Śląskiej. Projektantka w jednej ze śląskich pracowni architektonicznych, współautorka m.in. Rewitalizacji Fabryki Scheiblera w Łodzi, wieżowca Upper One w Warszawie, Empire House w Londynie.


Doktorka nauk społecznych, futurolożka, wykładowczyni akademicka (UKEN, Trendwatching&Future Studies AGH), innowatorka. Laureatka programu Jutronauci (Gazeta Wyborcza & Kulczyk Investment), członkini Instytutu Sztuk Progresywnych przy ASP Kraków, autorka warsztatów z future literacy, artykułów popularnonaukowych i naukowych, menedżerka projektów międzynarodowych, kuratorka (Eduk(re)acja GDD 2023). W swojej pracy naukowej i popularyzatorskiej skupia się na przyszłości jako narzędziu do kształtowania teraźniejszości, społecznych aspektach technologii (w szczególności AI, VR, MR) i myśleniu długoterminowym.


Absolwent socjologii-pracy socjalnej na Wydziale Nauk Społecznych UŚ. Współzałożyciel Stowarzyszenia Moje Miasto. Założyciel baru KATO,Pokrzep się, KATOZWEI, Frykasy, współtwórca sklepu Geszeft, YY. Pomysłodawca wydawniczego cyklu Katozeszyt. Założyciel Fundacji Neon Katowice z siedzibą w Bytomiu, wydawca książki „Światła miasta. Historia katowickich neonów”.


Producentka, kuratorka i inicjatorka działań artystycznych i projektowych w przestrzeni publicznej. Współzałożycielka Traffic Design, w ramach którego prowadzi galerię oraz wydarzenia, warsztaty i prelekcje z zakresu działań w mieście dla różnych grup odbiorców.


Katowicki lokals, włóczęga, akwarelista. Większość życia spędził w Kato i nasłuchał się niejednej historii od sąsiadki swojej Babki. Wynajduje miejsc do szkicowania, najlepiej bogatych w ornamenty. Pasjonat symboliki, architektury i atramentów.


Architekt, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Wrocławskiej, właściciel pracowni Archas Design z siedzibą w Bielsku-Białej i oddziałem w Warszawie. Autor i współautor kilkudziesięciu projektów - od hoteli i biur, przez galerie handlowe, po budynki użyteczności publicznej. Specjalista w zakresie BIM, współautor opracowania „BIM Standard PL”, Prezes Oddziału SARP w Bielsku-Białej, członek władz SARP i Izby Architektów RP. Prywatnie pasjonat żeglarstwa, narciarstwa i karawaningu.


Założycielka Po co to eko, marki i firmy szkoleniowo-doradczej, która od 5 lat wspiera społeczności i organizacje w zaangażowaniu wokół kwestii klimatycznych i środowiskowych. Absolwentka Kursu Edukatora Klimatycznego (80 h) prowadzonego przez Fundację Edukacji Klimatycznej / Nauka o Klimacie (2024-2025), absolwentka Polskiej Szkoły Agroekologii (2024), ambasadorka Europejskiego Paktu Klimatycznego działającego przy Komisji Europejskiej (2024-2025), od 2024 roku członkini Rady ds. wdrażania edukacji klimatyczno- środowiskowej w woj. śląskim przy Kuratorium Oświaty w Katowicach, od 2024 roku członkini Rady Fundacji Instytut Strategii Żywnościowych GRUNT. Nominowana w 2024 roku do tytułu Wszechmocne dla Planety w konkursie WP Kobieta.


Marcin Maraszek i Maciej Kaufman, założyciele pracowni archigrest (2018), której zespół liczy obecnie siedem osób. Projektują obiekty w różnych skalach - zarówno prywatne domy, budynki użyteczności publicznej, jak i duże kompleksy urbanistyczne i krajobrazowe. Angażują się w działalność doradczą, edukacyjną i badawczą. Poszukują nieoczywistych inspiracji w “ruinach przyszłości”: niezrealizowanych i zapomnianych wizjach lepszego jutra, na zatrzymanych budowach i porzuconych przestrzeniach przejętych przez Czwartą Przyrodę. Najważniejsze zlecenia zdobywają na drodze zwycięstwa w konkursach architektonicznych z wiodącym kryterium jakości. W ciągu swojej działalności zostali laureatami wielu nagród i wyróżnień w konkursach architektonicznych. Wraz z pracownią architektury krajobrazu topoScape zaprojektowali dwa warszawskie parki - Park Żerański i Park na Kopcu Powstania Warszawskiego, który otrzymał m.in. Grand Prix Nagrody Architektonicznej Prezydenta m.st. Warszawy, Grand Prix nagrody architektonicznej “Polityki”, Międzynarodową nagrodę LILA Landezine, nagrodę za najlepszą przestrzeń publiczną Towarzystwa Urbanistów Polskich oraz European Prize for Public Space 2024.


k3xmore to studio architektury i wnętrz założone w 2020 roku przez Kingę Bączyk i Magdalenę Orzeł-Rurańską, absolwentki Wydziału Architektury Politechniki Śląskiej w Gliwicach. Doświadczenie zawodowe zdobywały w pracowniach w Polsce i za granicą, a ich wspólne korzenie wyrastają ze śląskiej szkoły architektury.


Architekt, badacz architektury, ekonomista, projektant systemów. Studiował na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej, na Wydziale Architektury University of Strathclyde w Wielkiej Brytanii, w Kolegium Międzydziedzinowych Indywidualnych Studiów Humanistycznych i Społecznych Uniwersytetu Warszawskiego oraz na KU Leuven w Belgii. Pracował przy projektach architektonicznych i badawczych w Polsce, Szwajcarii, Austrii, Indiach i Ukrainie. Jest głównym architektem nominowanego do Nagrody Miesa van der Rohe projektu „Scena” w Dnieprze. Jest współzałożycielem i głównym architektem studia ŚŃŃ. Tworzył projekty architektoniczne dla warszawskich instytucji kultury, takich jak Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Muzeum Narodowe oraz Muzeum Warszawy. Współtworzył projekt badawczy „Architektura VII dnia”. We współpracy ze studiem TŁO, jako architekt prowadzący, projektuje przebudowę Muzeum Architektury we Wrocławiu. Jako ekonomista współpracował z Instytutem Badań Strukturalnych w Warszawie. Tworzy projekty informatyczne na styku architektury, ekonomii i sztucznej inteligencji. Współtworzy firmę ROOFPRO, w której zajmuje się rozwojem i wdrażaniem technologii w produkcji zaawansowanych materiałów budowlanych.


Radny Miasta Gdyni i twórca internetowy działający jako Holizm, od 2022 roku budujący społeczność wokół edukacyjnych treści o mieście i codzienności na TikToku, Instagramie, Facebooku, YouTubie i Spotify. Z działalnością społeczną związany od 2016 roku, jeden z głównym działaczy inicjatywy Polanka dla Wszystkich, która obroniła Polankę Redłowską przed sprzedażą. Absolwent archeologii Uniwersytetu Gdańskiego, od urodzenia związany z Gdynią.
HouseEurope!
Festiwal jest częścią ogólnoeuropejskiego ruchu HouseEurope!, który domaga się zmiany podejścia do mieszkalnictwa i budownictwa w całej Unii Europejskiej. W Europie wciąż burzy się tysiące budynków, choć wiele z nich można odnowić i przystosować do współczesnych potrzeb. To powoduje marnowanie zasobów, wzrost emisji CO₂ i pogłębianie kryzysu mieszkaniowego. HouseEurope! chce, aby remont i modernizacja stały się normą, a mieszkanie było traktowane jako prawo, a nie towar spekulacyjny.
Nazywamy się kolektyw antyRAMA i już od niemalże 10 lat sprawiamy, żeby w miastach żyło się lepiej. Poprzez realizację warsztatów, interwencji przestrzennych, badań, szkoleń i akcji społecznych, wykorzystujemy zdobywaną wiedzę i umiejętności, by z zaangażowaniem i energią wychodzić naprzeciw ludzkim potrzebom.